Άλλες οι ελεγκτές έχουν περιγραφεί εκτενώς Jill Tracy της επιρροές και βιογραφία, έτσι δεν θα τα επαναλάβω εδώ. Έχω πολύ χρόνο Jill Tracy ανεμιστήρα, και είμαι πολύ χαρούμενος που βλέπω για πρώτη φορά στο Φεστιβάλ Eccentrik V. "Η γλυκόπικρος περιορίσουν" είναι άξιος διάδοχος του "διαβολική Streak" και "στο ομόσπονδο κράτος του Φαντάσματα", ακόμη δεν είναι κλώνος των έργων της προηγούμενης. "Η γλυκόπικρος περιορίσουν" είναι μια περαιτέρω βελτίωση της μελαγχολία ακόμη αποπνικτικός στυλ σε μια νέα, δυσοίωνη οροπέδιο του σκοτεινού κομψότητα ότι είναι τόσο μοναδικά όσο και ότι είναι εξαιρετική. Οι πράξεις που εμφανίζονται σε "Ο γλυκόπικρος περιορίσουν" περιλαμβάνουν επίσης την sarod, αρμόνιο, και Chapman Stick. Ένα φυλλάδιο με πλήρη στίχους περιλαμβάνεται με το CD.

"Στοιχειωμένο Με τη σκέψη σου" ξεκινάει σαν θρηνητικός κλήση το βράδυ, με πιάνο, φωνητικά, στη συνέχεια. Ξαφνικά αυτό γίνεται βαρύτερο, με μπάσο και κρουστά με έμφαση το θέμα της οράματα που δεν μπορεί να νικήσει, αλλά μόνο μεγαλώνει βαθύτερα. "I γλεντώ σε αυτόν τον εφιάλτη ..." που τραγουδά. Στελέχη του βιολί επιτείνει η ασυνήθιστη otherworldliness αναμνήσεις τόσο έντονα ότι ο τραγουδιστής βλέπει "σκούρα μάτια peering με την ταπετσαρία του σχεδιασμού". Ένα οργανικό ιντερλούδιο παρέχει μια πολύ αποτελεσματική αυξάνων τόνος, με κρουστά και ιδίως την επίτευξη ενός αποτελεσματικού 'hook' στο Jill Tracy του meandering πιάνο ότι fades μακριά.

"Πουλήστε την ψυχή μου" είναι λίγο "σκληρότερα" από ένα πιάνο ασύμφωνος υπέροχα τονίζει ότι η έρευνα για τη σκιά "Αρχάγγελος του Underground", που είναι beseeched να "WRAP σας εσχισμένος πόδι μου μετά από υψηλό heeled θρόνο". Ισχυρή κρουστά και βαριά ατμόσφαιρα υποστήριξη οδηγεί το τραγούδι ορμητική στο μονοπάτι για την "κάτω από το κάτω μέρος του κάτω". Αποσπάσματα του βιολί προσθέσει πινελιές από νόστιμα παραδοξότης ακριβώς στην κατάλληλη στιγμή. "Δωμάτιο 19" είναι τέλειο. Άκουσα για πρώτη φορά αυτό, όταν Jill Tracy εκτελούνται σε Eccentrik. Βασισμένο σε μια αληθινή ιστορία ενός αυτοκτονίας σε ξενοδοχείο, όπου "η πόρτα παραμένει κλειδωμένο για να κρατήσει μακριά Time", "Δωμάτιο 19" είναι πολύ υποβλητικός και συμπληρώνεται με την αίσθηση της λαχτάρα και λύπη. Το τραγούδι μας προειδοποιεί ότι «τα όνειρα δεν είναι ποτέ αυτό που φαίνεται". Συγκρατημένα έλκηθρο καμπάνες υπενθυμίσω το ακροατής της τραγωδίας που έλαβε χώρα σε μια παραμονή Χριστουγέννων, όταν "αυτός της χάνεται στα σκοτάδια" και "ακόμα περιμένουν στο δωμάτιο 19".

"Η ροή των υδάτων τόσο αργή" αρχίζει με σχεδόν ένα Μέσης Ανατολής αισθάνονται. Αυτό το τραγούδι είναι επίσης σχετικά με την αναζήτηση για κάτι, σε αυτή την περίπτωση "κάτι που της αξίζει να αγωνίζεται για". Jill Tracy της αραιής πιάνο συμπληρώνεται με απόλυτα σταθερή κρουστά και συμβολοσειρές που προκύπτουν ακριβώς στην κατάλληλη στιγμή. Ο τραγουδιστής εκφράζεται λύπη για το ότι είναι "ναυάγιο χωρίς ίχνος» και «κουραστεί από treading / όπου υπάρχει κάπου αλλού να κολυμπούν» με μια βαθιά αίσθηση του φρενήρη λαχτάρα για κάτι που δεν έχει ακόμη βρεθεί. "Δεν μπορώ να Shake It" είναι άλλο ένα τραγούδι του Poignant λαχτάρα, αυτή τη φορά για κάτι εντελώς ποτέ δεν ορίζεται. Από χαύνος αρχή, το τραγούδι θα εξελιχθεί σε τροχαίο, σχεδόν snazzy απέχουν ότι μου θυμίζει λίγο Marlene Dietrich. "Διακρατούμενα ένοχοι υπέροχη αμαρτία". "Γκρι # 11" σκοτάδι, ατμοσφαιρικό διάλειμμα με μακρινό κρουστά και μια ανησυχητική παραφωνία.

"Στο διάστημα Αποχρώσεις" είναι αρκετά danceable, με ένα γεμάτο ήχο που στηρίζεται στην Jill Tracy της υπνωτικός πιάνο. Ιδανική για ένα καπνιστή speakeasy κελάρι, όπου "ο κ. Blue "θα μπορούσε να είναι μια μαφία έτσι για την εκτέλεση ή κάτω και από αστέρι της ταινίας noir. "Παγιδευμένη στην γκρίζα / καθιστώντας το δρόμο μου / στο μεταξύ αποχρώσεις". Ένα άλλο εξαιρετικά danceable τραγούδι, "βασανιστήρια" ήταν άλλο ένα άκουσα Jill Tracy τραγουδούν στο Eccentrik. Το απειλητικό αρχή απηχεί με τους ήχους της λεπίδες είναι αιχμηρό. DETAILING διάφορες υλοποιεί του πόνου που χρησιμοποιείται μέσω των ηλικιών, συμπεριλαμβανομένων των κόλαρο στραγγαλισμού, καρμανιόλα, και Iron Maiden. Λατρεύω το διάλειμμα με τον χτυπάει κρουστά, και τους ήχους του όχλου πλησιάζει στο παρασκήνιο. Αυτό είναι ένα υπέροχο στάδιο αριθμό, η οποία μας υπενθυμίζει ότι "η επιθυμία είναι η cruelest πόνο". "Όταν Shadows Fall" χαρακτηριστικά της Jill Tracy χαρακτηριστικό νευρικός πιάνο. Η αύξηση σε όγκο κοντά ορχηστρικά, στη συνέχεια πίσω στο ναυάγιο σκοτάδι, το τραγούδι έχει όλα τα είδη υπέροχο ρόλο συσκευές που είναι πολύ αποτελεσματικά, και "Στη γωνία είμαι σε αναμονή / στον τόπο όπου σκιές πτώση." Λατρεύω το πιάνο σε πολύ υποβλητικός Η Somnabulist Waltz "

που φέρνει στο νου ένα αλλοίωσης μέγαρο όπου σκιερός στοιχεία σιωπηλά χορού. Η μιλιταριστική κρουστά παρέχει μια τέλεια ισορροπία.

"Απολιθωμένο" είναι άλλο ένα ισχυρό, παράφωνος κομμάτι, το οποίο είναι πολύ θεατρικό. Tracy, εναλλακτικά, η φωνή του είναι αποπνικτικός και ικετευτικός, "αυτή τη στιγμή στο Lost / Μπορούμε να υπάρχουν σε αυτή τη στιγμή ... για καλό;" Το CD τελειώνει με "Θησαυρός". Απλά φοβερό, το τραγούδι έχει μια αργή δραματική CADENCE, και διαθέτει υπέροχη χορδές και αρμόνιο. "Θησαυρός" είναι ένα τραγούδι αγάπης, που απεικονίζουν την περίεργη διχοτόμηση της καρδιάς: "Είστε το στέμμα της αγκάθια και το επιθυμούν καλά".

Αυτό το CD δεν πρέπει να χάσετε. Jill Tracy είναι μία από τις κυριότερες καλλιτέχνες του Dark Underground. Για μένα, είναι πιο "Goth" από ό, τι τα περισσότερα από τα synth-Λάντεν, βαμπίρ-attired ζώνες ότι είμαστε τόσο εξοικειωμένοι με. Her στίχους και μουσική ψάχνω την βαθύτατη εσοχές της ψυχής, με ένταση που θα αφήσει λίγα ανέγγιχτα.

http://www.jilltracy.com/

http://www.myspace.com/jilltracymusic/

Abrokeheartpro είναι το έργο της Jeanette Μεμονωμένο Kantzalis, πρώην Η Chubbies και το τραγικό Κούπα. Στην αλήθεια DIY μόδας, που γράφει, εκτελεί, παράγει, φροντίζει πάντα η ίδια, τότε τα αρχεία είναι για το 8-track στο σπίτι. Abrokeheartpro δεν είναι εύκολο να κατηγοριοποιηθεί, αλλά για εκείνους που αγαπούν τη μουσική τους, θα ορίζονται αποκαλούμε βασικά αμερικανικά'80 's pop προζύμι με υγιή δόσεις και Rockabilly alt-χώρα? Punk? Και αυτό που εγώ αποκαλώ μια "Καλιφόρνια" ήχο, με σκυρόδεμα κιθάρα που μου δίνει να αναδρομές Joe παίζων όργανο ατεχνώς για το "Straight to Hell" soundtrack. . Εξαιρετικά παράγονται και τακτοποιημένα, το CD έχει μια ελκυστική χαρτόνι καλύπτει (την οποία εκτιμώ βαθύτατα αφού αμέτρητες πλαστικές χωριστούν σε αυτές τις καρτέλες) και περιλαμβάνει στίχους

"Dark Red Ζωηρά και" έχει μια-Nick Cave-ish intro και τονίζει Jeanne την υπέροχη φωνή, με αέρα του προβληματισμού και της λύπης. Punk συναντά τη Δύση στην γρήγορων ρυθμών "δεν ξέρεις", με την έκρηξη του ήχου. "Charming γαμιόλης" θα μπορούσε να είναι μια συνεδρίαση της Brit Εισβολή και New Wave με πολύ χορό και συναρπαστικός αρμονίες. Ο συναρπαστικός "Η Kitten Next Door" είναι λίγο πιο δύσκολο, με Rockabilly δαγκώνει κιθάρα και φωνητικά. "Φυλάξτε αυτό το Devil Down" ανοίγει με λίγο Poignant πιάνο, στη συνέχεια, αλλαγές ταχυτήτων σε ένα κομμάτι με θορυβωδώς εξέγερση ενισχύεται με συντριπτική λαχτάρα. "Θέλω να πω για να πάρουν αυτό ήρθα για / δεν λύπη κάτι, δεν". Μια αγάπη μπαλάντα του είδους, «Μερικές φορές Saviors καταλήγουν γόνατα για τους" έχει μια ισχυρή εναλλακτική αισθάνονται, ραφούν με στρίγκος επείγοντος. Το πανκ Jeanette αναδύεται στην πλήρη εφαρμογή στην "αιμορραγία Στις", ένα κομμάτι του τύπου Runaway πριονίσματος, με κιθάρα και φωνητικά προκλητική ότι σταματά απότομα σαν να σταματήσει για ένα λάκκο, τότε φεύγει θορυβωδώς πίσω πάνω στο δρόμο. "Deep Προαστιακός Χαρά" έχουν σχεδόν καμπαρέ αισθάνονται και μια αίσθηση του gothic μελαγχολία. Επόμενο είναι μια κάλυψη της "Hard Way να Φθινόπωρο" του Ryan Adams με μια χώρα είδος γρατζουνίζω αντισταθμιστεί από Jeanette μαλακά φωνητικά. Το είδος μου θυμίζει τη Cowboy Junkies.

"Ροζ σκανδαλιά», ένα πρώιμο μεταποιώ των τραγουδιών από το 1992 το άλμπουμ, είναι ένα ακουστικό κομμάτι, πολύ αποπνικτικός ηχεί ακόμη κάποιον αθώο. Το CD κλείνει με πρόστιμο την κάλυψη των δολοφόνων "" Bling, Εξομολογήσεις ενός βασιλιά ".

Κάθε τραγούδι με τίτλο "Η Kitten Next Door" φαίνεται τίμια και έντονα προσωπική, που δεν κατασκευάζονται ή μοντέρνα angst. Jeanette Kantzalis είναι πολύ ταλαντούχος και πρωτότυπο. Ο συνδυασμός των Rockabilly, punk, τη χώρα και περισσότερο θα έκκληση σε όλους εκείνους που απολαμβάνει τη μουσική πέρα από τα καθιερωμένα. Ελέγξτε την έξω!

http://www.myspace.com/abrokeheartpro

http://www.abrokeheartpro.com/

Mauerbercher είναι μια συλλογική μουσική με επικεφαλής τον Rane Knudsen. Χαρακτηρισθεί ως μεσαιωνικό / electro / κόσμου, Knudsen της μουσικής περιλαμβάνει κόσμο της μουσικής, του νεο-λαϊκής, και νεο-μεσαιωνική, οι οποίες εκπροσωπούνται στην "Wilderness", και άλλα. Κάθε φορά που βλέπω τον όρο "νεο-μεσαιωνικής", έχω αισθήματα έντονης τρεμούλα, που συνορεύουν με επικείμενη χαμός. Με Mauerbercher, ευτυχώς αυτό ήταν αδικαιολόγητη.

"Η φτέρνα του χειμώνα" έχει μια υγιή Μέσης Ανατολής, με synth που drones (έκπληξη για μένα να πω) δεν αφαιρούνται. "Die Daz Milton" έχει ένα τρομακτικό φρίκη intro-movie, που μετατρέπεται σε ένα μεσαιωνικό έπος, με στίχους που ομιλούνται και επίπονο βάδισμα κρουστά που προσδίδει μια αίσθηση προαίσθημα. "Νευρική Candy" είναι ένα electro κομμάτι με ένα είδος παλαιού πιάνου-ish ήχο που θυμίζει λαϊκή ύμνους διακοπές ή ακόμα και μουσική. "Η Ιερά μνήμα" είναι άλλο ένα κάπως Μέσης Ανατολής βυθομέτρηση κομμάτι, τόσο με παραδοσιακά και ηλεκτρονικά μέσα. "Helas Medame", γραμμένη από τον Henry VIII είναι επόμενο, κυρίως με την παραδοσιακή instruements και ισχυρή κρουστά ότι προσφέρεται μια δραματική ατμόσφαιρα. "Ερχόμενοι στη Rocamadour", ένα από τα αγαπημένα μου, είναι πραγματικά έπος, και δεν θα ήταν εκτός τόπου σε ένα soundtrack. Αυτό είναι ένα τέλειο τραγούδι για την προετοιμασία της για την Αναγέννηση faire σπαθί ή πρακτική. Play it υψηλή. Στο ίδιο πνεύμα, "Son ar 'Merc'hed" είναι άλλο ένα μίγμα electro και τα παραδοσιακά μέσα με αποφασιστικά μεσαιωνική αίσθηση. "Διαβολάκι glades" είναι ένα κατατρύχει, θρηνητικός αέρα, με άρπα κυρίαρχος. "Wilderness" είναι σκοτεινό και ατμοσφαιρικό, με μια σταθερή αίσθηση της ανάρτησης αγωνία. "Eske Litle του Μαρτίου" τελειώνει το CD με ένα άλλο μεγάλο επικό ύφος, με τη στρατιωτική κρουστά, hurdy-gurdy, και άλλων παραδοσιακών μέσων που επικαλείται μεσαιωνικού στρατού σχετικά με την πορεία ή ταξινομημένες για μάχη με πρότυπα κυματοειδές. "Wilderness" είναι μια πολύ ατμοσφαιρική CD που συνιστάται ανεπιφύλακτα για όποιον απολαμβάνει νωρίς μουσική, ιδιαίτερα εκείνων που δεν είναι έτοιμο για την περίοδο καθαρά τεμάχια, ή αυτούς που αναζητούν λίγη ποικιλία στη μεσαιωνική μουσική ναύλο. Αλλά δεν χρειάζεται να είναι οπαδός της μεσαιωνικής μουσικής να απολαμβάνουν Mauerbercher. Αυτό θα δώσει έναν αέρα μεγαλείο σε κάθε μουσική συλλογή.

www.myspace.com / mauerbrecher

http://www.fossildungeon.com/fossildungeon/

Niyaz ζητεί τη μουσική τους ένα «21 ^ο αιώνα παγκόσμια τρανς παράδοση" και άλλοι τους έχουν ζητήσει μια «σύντηξη της Ανατολικής και της Δυτικής μουσικά στυλ". Δεν περιγραφή πραγματικά αυτό το CD δικαιοσύνης. Εννέα ουρανός είναι ένα ομοιογενές μείγμα από μεσαιωνικά Περσικός μυστικιστική ποίηση της Ασίας και της Νότιας και Δυτικής ρυθμούς και ηλεκτρονικών ειδών. Azam Ali το τραγούδι είναι απλώς μαγευτική, τέλεια συμπληρωθεί από τις ρυθμίσεις της Carmen Rizzo και Loga Ramin Torkian. Αποτελέσματα μουσικοί δεν περιλαμβάνει εκτός από Tony Levin του King Crimson. Παραδοσιακά όργανα της Μέσης Ανατολής είναι λεπτή ισορροπία με ηλεκτρονικά με έναν τρόπο που θα κρίνεται δυνατόν, μέχρι να ακούτε Εννέα ουρανούς. Ως οπαδός της Μεσαιωνικής πολύχρονη μουσική, θα ήταν πάντα δύσπιστος της επιχειρεί να συγχωνεύσει Μεσαιωνική ποίηση και μελωδίες με σύγχρονα όργανα. Υπάρχουν κάποιες μπάντες που καταφέρνουν να το κάνουμε αυτό πολύ καλά, και την οποία απολαμβάνουν τεράστια, αλλά σε γενικές γραμμές, που ακούγεται σαν ... ... και επιχειρεί να συγχωνεύσει μεσαιωνικής μουσικής και της σύγχρονης ηλεκτρονικής. Θα έλκομαι προς την κατεύθυνση της πιο παραδοσιακές βυθομέτρηση τραγούδια, και να φέρουν με το "χορό" υλικό.

Αλλά Niyaz έχουν καταφέρει θαυμάσια στη σύλληψη την ουσία της αρχαίας Περσικής Sufi και τραγούδια, ενώ η προσθήκη των ηλεκτρονικών και των σύγχρονων ρυθμών χωρίς αραίωση του αποτελέσματος με κάθε τρόπο. Azam Ali κατατρύχει της ύφανσης τραγούδι μέσα στην υπνωτικός κρουστά και ηλεκτρονικού ρυθμίσεις με παραδοσιακά όργανα, η μεταφορά του ακροατή μέσα από τους αιώνες και το αντίστροφο. Ως πρόσθετο πλεονέκτημα, για όσους προτιμούν τη μουσική με την ηλεκτρονική, η δεύτερη "ακουστικό" CD παρέχεται. Ποτέ δεν πίστευα ότι θα το πω αυτό, αλλά εγώ όπως και οι ηλεκτρονικές εκδόσεις όσο και η ακουστική αυτά. Το ακουστικό CD δεν έχουν την ίδια τροχιά, γεγονός που καθιστά σχεδόν όπως φαίνεται άλλο άλμπουμ.

Το CD ξεκινάει με το ακαταμάχητο "Beni Beni", 18 ^ο αιώνα τουρκική Sufi ποίημα με ισχυρή κρουστά και lutes ότι είναι ένα από τα αγαπημένα μου κομμάτια. 'Tamana " είναι 18 ^ου αιώνα Urdu ποίημα που ανοίγει αργά, τότε glides σε raga γεφυρωθεί από την ατμοσφαιρική ηλεκτρονικά. "Feraghi-Τραγούδι εξορίας" είναι μια υποβλητικός θρήνο που conjures επική χώρων και των δύο στεριά και την ψυχή. "Ishq: Η αγάπη και η Veil", μια 18 ^ου αιώνα από ποίημα Urdu Khwaja Mir DARD είναι κατεξοχήν danceable, με ένα πολύπλοκο μείγμα οδήγησης κρουστά, τρανς, και των παραδοσιακών μέσων melded με φωνητικά της Azam. Η ίδια σφυγμομέτρηση της Μέσης Ανατολής "Mazare Αλλάχ" είναι ένα παραδοσιακό δημοτικό τραγούδι από Khorassan με πλούσια στρώματα φωνητικά και μέσα. "Iman" ένα νανούρισμα γραφτεί από Azam Loga και για το γιο τους, δημιουργεί μια αίσθηση λαχτάρα και τον προβληματισμό, με το είδος της Νέας Εποχής μινιμαλισμό.

"Molk-E-Divan", ένα τραγούδι από το 13 ^ο αιώνα Περσικό μυστικιστικό Amir Khosrau Dehlavi, έχει υπνωτικός ρυθμούς και επείγουσα φωνητικά συμβολοσειρά με παραδοσιακά μέσα. "Hejran", ένα θαυμάσιο ρόλο, είναι ένα πραγματικό μωσαϊκό κρουστά και έγχορδα. "Sandrang" άλλο ποίημα από Amir Khosrau, ολοκληρώνεται μέχρι το CD με την Azam mesmerizing φωνητικά υποστηρίζεται από την αποτελεσματική ηλεκτρονικά drones, βαθιά κρουστά και έγχορδα.

"Εννέα ουρανούς" είναι πραγματικά ένα θαυμάσιο CD που θα έκκληση στους φιλάθλους της World Music, Trance, Μεσαιωνική μουσική, και πολλά άλλα.

http://www.niyazmusic.com/

Και τώρα, εδώ είναι κάτι! Αν και ο υπόλοιπος κόσμος είναι απασχολημένος μάθησης steampunk την αισθητική, την Unextraodinary Κύριοι ξεχωρίζει ως μία από τις λίγες μπάντες που δεν περιορίζεται στο περιεχόμενο φόρεμα σε φθαρμένων Victorian ενδύω, αλλά στην πραγματικότητα κάνουν μια υγιή πράγματα .

5 Παραμύθια Από Θεός-μόνο-Knows ξεκινά αργά αλλά σταθερά, με το τρίγωνο και οι απεργίες που ταξιδεύουν για μπάσο Black Iron Road. Σταδιακά εισάγει βιολί, πλήκτρα, και Malcolm Shreeck της πλήρους αμαξωτού φωνητικά. Είμαστε αμέσως μεταμορφώθηκε σε μια μελαγχολία, κατατρύχει κόσμο της τεχνολογίας Victoriana-βουτηγμένα. μηχανές, ευλογιάς, και φυσικά, μαύρο σίδηρο όλα να λυρική εμφανίσεις, και να μας πείτε ότι αυτό δεν πρόκειται να είναι ένα άλλο τυπικό άλμπουμ σε νέα ρούχα.

Στη συνέχεια, ο κ. Αιθάλη του Little Black Book γίνεται τροχαίο με Shreeck φωνάζοντας "Μαζευτείτε, Μαζευτείτε!" Αν και είμαστε υποχρεωμένοι να ήδη αρκετά. Η ταχύτητα συλλέγει, ενώ ο λυρισμός παραμένει νοσταλγική και τα μουσικά στοιχεία διαμονή ανέπαφο. Δεν πού αλλού θα ακούτε ιστορίες των παλαιών χρόνο πορνεία περιγράφεται με λέξεις όπως "πόρνη", ή "trollops,« αλλά πιστεύω ότι οι κύριοι Unextrodinary δεν θα είναι κάθε άλλο τρόπο. ανοιχτές αγκάλες, Κενές Air εισάγει περισσότερα SYNTHS και conjures εικόνες των αεροστάτων. αεροστάτων, Φυσικά, είναι μια πεμπτουσία steampunk θέμα, αλλά πράγματι ευπρόσδεκτη εδώ.

Κατά τη χρονική στιγμή θα φθάσουμε στην slinky, χορός-y Skeleton προς την πόλη, θα αρχίσουν να εκτιμούν τα πραγματικά ενθουσιασμό που είναι πίσω από steampunk τώρα. Unextrordinary Οι κύριοι rehashing απλώς δεν είναι εξοικειωμένοι φαντασιώσεις, αλλά τη δημιουργία εντελώς νέων. Δημιουργικότητα, σε τελευταία! Harpischord, βιολί, και swing-εμπνευσμένο drumming δεν είναι αυτό που πρέπει πρώτα να σκεφτώ όταν νομίζετε goth / deathrock, αλλά αυτό είναι ακριβώς το σημείο.

Αν και το άλμπουμ τελειώνει με την πολύ πιο danceable Μυρμήγκια σε θερμοκήπια, ο χορός δεν είναι ακόμη σαφής η εμμονή της, και το τραγούδι διατηρεί την καλλιτεχνική ακμή. 5 Παραμύθια Από Θεός-μόνο-Knows συμβουλές που είναι το παγόβουνο steampunk μουσική, και είναι τόσο μοναδικά όσο και είναι προσβάσιμη. Εάν έχετε εξεταστεί προβλέπει τη μύτη σου σε steampunk κατά το παρελθόν, σας προτείνω Don κορυφαία καπέλο και τα γυαλιά και να μάθουμε να απολαύσετε τη θέα. Τότε θα πρέπει να παραλάβετε αυτό το ευχάριστο λίγο τη θεραπεία και να είναι έτοιμο για αυτό που είναι δίπλα -- αν αυτή είναι η αρχή, θα πρέπει όλοι να είναι τόσο τυχερός ώστε να το βλέπω μέχρι το τέλος.

www.unextraordinarygentlemen.com

www.myspace.com / unextraordinarygentlemen

Σημείωση: Μπορείτε να πάρουν το Unextraordinary κύριοι παράλληλα μουσικά steampunk πρωτοπόρος στη διαδικασία Vernian φετινό Φεστιβάλ Eccentrik. Όλη η σύνθεση είναι αρκετά εντυπωσιακό, και σας προτείνω να το ελέγξουμε.

Παρά εργασίας για την ανεξάρτητη ταινία soundtracks και ακόμη και μια συνεργασία με θάνατος Τον Ιούνιο του Douglas P., Thomas Nöla et son έχει παραμείνει ένα από τα εγκληματικά παραμελημένες μπάντες αυτής της δεκαετίας. Αν δεν είστε εξοικειωμένοι με Thomas Nöla et son Orchestre το έργο της , προτείνω μαζεύοντας τους άλμπουμ "τόσο πολύ, Lale Andersen," και "¡ματαιοδοξία είναι αμαρτία!" αμέσως. Ναι, αυτή τη στιγμή? ότι είναι καλό.

Thomas Nöla et son συνήθως συνδυάζει πειραματικά κρουστική στοιχεία με βιολοντσέλο, περιστασιακή SYNTHS, και Thomas Nöla της βαρύτονος σιγοτραγουδώ σε ένα προαίσθημα, αλλά περιέργως καλώντας ταξίδι μέσω κωμικός, νέο κύμα, και άλλες μουσικές παραλλαγές. Από τα δείγματα των παιδιών σχετικά με το γέλιο "Αντίο , Lale Andersen "με τραγούδια όπως το" Kinderbund "και" Παιδιά το Φθινόπωρο, "ήταν ανέκαθεν η ανεξίτηλη παρουσία dystopian παιδικής Thomas Nöla έργα.

Εδώ, αυτός αποκλίνει μουσικά, ενώ οι καταδύσεις ακόμη βαθύτερα σε αυτό το τοπίο, και morbid όλα μπορούν να χαιρόμαστε παντού. "Τραγούδια για τα Παιδιά, vol. 1 "αποτελείται από πλήρως Nöla παίζει στρώματα Hammond όργανο. Αυτό που έχουμε δεν είναι το ίδιο όργανο από τις θύρες ή τα ζώα, αλλά μάλλον μια μυστηριώδης, sinowey ήχο πιο κοντά σε ό, τι μπορεί να πιστεύετε που προέρχονται από τα ηχεία σε ένα στοιχειωμένο σπίτι. Κατά την παραλαβή του πρώτου album, I was entranced τραγούδι από ονόματα όπως "Ice Cream Zeppelin", "Twisted Ankle Θέμα" και "Απομάκρυνση παιδιών Claw." εντυπωσιακό, τους τίτλους αυτούς είναι απολύτως ακριβή και, όπως στην περίπτωση του "Ice Cream Zepplin , "θέτουν αμέσως στο μυαλό την εικόνα υπαγορεύει ο τίτλος.

"Τραγούδια για τα Παιδιά, vol. 1 "αποκλίνει ριζικά αλλά λογικά από Nöla Thomas et son Orchestre τις προηγούμενες εργασίες, και σίγουρα δεν είναι για περίπου ένα ψάχνετε για συνέχιση του (ή στην εισαγωγή) τις υπάρχουσες συλλογές. Τόμας Nöla Για τους οπαδούς της, ωστόσο, αυτό το λεύκωμα είναι πολύ πιθανό να μην είναι μια έκπληξη. Αν σας απολαμβάνοντας την τρέχουσα αναζωπύρωση των μικρών ελάχιστη synth, ή ψάχνει για σκοτεινό ατμοσφαιρικό που δεν υπερβαίνει τα αναγκαία για πάντα (τα περισσότερα τραγούδια είναι λιγότερο από τρία λεπτά), αυτό είναι ένα άλμπουμ που πρέπει να έχουν απολύτως . Στα $ 4 για 8 κομμάτια, έχετε επίσης μικρή δικαιολογία για να μην.

http://www.eskimofilms.com/

http://www.myspace.com/etsonorchestre

Ένα άξιο διάδοχο του "Δεν είναι δυνατή Δεν μπορεί", "λίγο πιο Road" χαρακτηριστικά με τη σημερινή σύνθεση Billie Αστραπή για το διπλό μπάσο. Ο Μπο-Stevens διερευνά τους παλιό χρόνο χώρα ρίζες ακόμη περισσότερο, με 14 μεγάλα πρωτότυπα τραγούδια. Που κυμαίνονται από rousing honky-tonk αριθμούς όπως "Honky-tonk Σαββατόβραδο" και "Θέλω ένα ποτό" σε πιο αργό-κλασικό χώρα ήχους της χάλυβα πεντάλ κιθάρα για «Είμαι Over You" και "Stop", ο Μπο-Stevens απεικόνιση πλούσιο ταλέντο τους που εκτείνεται σε όλο το φάσμα της μουσικής Χώρα. Αλλά δεν σταματούν εκεί. Η σχεδόν Bluegrass τύπου σχετικά με την εναρμόνιση "One More Πόλη"? κατατρύχει την μπαλάντα "Lace"? και το Ευαγγέλιο έμπνευσης "Companion" γύρο των CD ακόμη περισσότερο. Billie και Richard αναπληρωματικό τραγούδι με τίτλο "παντοπωλείο Γυναίκα", ενώ "Ικανοποιημένοι" έχει λίγο πιο σύγχρονη χώρα αφή. "Λίγο περισσότερο Road" είναι μια μεγάλη CD, και τους οπαδούς της παλιάς χώρας και honky-tonk σίγουρα θα πρέπει να έχει αυτό στην συλλογή τους. Και, παρεμπιπτόντως, μην χάσετε την Μπο-Stevens, αν έχετε την ευκαιρία να τους δει στο πρόσωπο!

http://www.myspace.com/thebostevens

Hick'ry Hawkins: εξαπέλυσαν

Μετά την αλίευση Hick'ry Hawkins LIVE AT THE Heavy Rebel Weekender, απλά έπρεπε να έχει αυτό το CD. Hawkins μπορεί να ρίξει κάτω μερικά από τα πιο rawkin «Χώρα κρωγμός θα ακούσει ποτέ. Τίποτα δεν συγκρίνεται με CMT σε αυτό! "Εξαπέλυσε" αιχμαλωτίζει την ενέργεια του δείχνει, με 16 κομμάτια και μια συνέντευξη WAMC ραδιόφωνο. Τραγούδια όπως το "άγρια Ρυμούλκα" "Devil Train" και "όρεξη" έχουν σκοπό να παίξει δυνατά. Η Fetish πλήθους θα εκτιμήσουν "Let Me Love You Til πονάει". "Καληνύχτα John" είναι ένα αφιέρωμα σε ένα από τα προσωπικά μου ήρωες, Johnny Cash. "Το όνομά μου είναι Hick'ry Hawkin του" είναι μια καλά άξιζε ανασκαφή στο κ. Εταιρική Nashville. Όσο για "πυροσβέστης της Αγάπης" και "σερβιετάκια Song" .... Καλά, θα πρέπει να τους ακούσουμε να εκτιμούν τους! Hawkins έχει αστείος χιούμορ ότι δεν μειώνει τη μουσική, την οποία πολλοί άνθρωποι δεν μπορούν με επιτυχία να τραβάτε off. Δεν υπάρχουν γεμιστικά εδώ. Πρόκειται για ένα CD AWSOME στην καλύτερη παράδοση του DIY. Εγώ δεν πρόκειται ποτέ να καταλάβω γιατί Hick'ry Hawkins δεν έχει υπογραφεί σε ετικέτα. Βιδώστε 'em. Hawkins μπορεί, πράγματι, να λίγο πολύ περίεργο, όπως και πολλά Morrissey, αλλά της πραγματικά να το όνομα του Johnny Cash ζωντανή. Αυτό είναι πολύ περισσότερα από τα "μεγάλα" αστέρια Χώρα μπορεί να πει.

http://myspace.com/hickryhawkins