Другие рецензенты имеют подробно описал Джилл Трейси в влияний и биографии, и поэтому я не буду повторять их здесь. Я долгое время Джилл Трейси вентилятора, и я была очень рада видеть ее в первый раз на фестивале Eccentrik V. "В Bittersweet Заставить" является достойным преемником "Diabolical Streak" и "в землю Призраки", однако это ни в коем случае не клон ее предыдущих работ. "В Bittersweet Заставить" является дальнейшее совершенствование ее тоска еще знойном стиле новой мрачной плато темно элегантности, что является уникальным, как это превосходно. Документы, размещенные на "В Bittersweet Заставить" также включает sarod, фисгармония и Chapman Stick. Буклет с полным стихов "входит в состав компакт-диска.

"Преследуют мысли о тебе" начинается как жалобный призыв в ночь с фортепиано, а затем вокала. Неожиданно он стал тяжелее, с бас и ударные, подчеркивая тем видением, которое не может быть изгнан, а только растет глубже. "Я в этом Revel Кошмар ..." Она поет. Штаммов скрипка акцентируют странно otherworldliness воспоминаний так живо, что исполнитель видит "темные глаза обмена через обои дизайн". Инструментальная интермедия обеспечивает весьма эффективную крещендо с перкуссия, в частности, оказания эффективной 'крюк' для Джилл Трейси в меандра фортепиано, что угасает.

"Продать My Soul" является немного 'труднее' несогласный с фортепиано, которые великолепно освещает тенистые поиска для "Архангел из подполья", который является beseeched на "расщепленный оберните ваши ноги на высоких каблуках моем троне". Мощные ударные и тяжелая атмосфера поддержки дисков песню головой вниз путь "под дно ниже". Фрагменты скрипка добавить прикоснется вкусных eeriness на справедливое право моментов. "Номер 19" является изысканной. Впервые я услышал это, когда Джилл Трейси осуществляется на Eccentrik. Основываясь на подлинной истории самоубийства в гостинице, где "дверь остается заблокированной держать вне времени", "Номер 19" очень флагов и наполнена чувством тоски и сожаления. Песня предупреждает нас о том, что "мечты никогда не то, что они кажутся". Muted санях колокола напомнить слушателям о трагедии, которая состоялась в канун Рождества, когда "он потерял в темноте" и "все еще ждет в номере 19".

"Водный поток очень медленно" начинается с почти Ближнего Востока чувствуют. Эта песня также о поиске на то, в данном случае "что-то, что стоит борьба за". Джилл Трейси в редких фортепиано прекрасно дополняется с устойчивым ударных и струнных, которые возникают на справедливое право моментов. Исполнитель выражает сожаление, что она является "опускание без следа" и "устал от treading / где-то есть еще плавать" с глубокое чувство безумной тоски что-то еще не найдено. "Я не могу Shake It" это еще одна песня горькая тоска, на этот раз что-то никогда не вполне определен. С начала томный, песня поднимается на прокат, почти шикарный воздерживаться, что напоминает мне немного Марлен Дитрих. "Признан виновным в совершении великолепный грех". "Серый # 11" в темноте, атмосферном интерлюдию с отдаленными перкуссия и тревожным диссонансом.

"В период Тени" достаточно danceable, с полным звуком закрепленные в Джилл Трейси в гипнотический фортепиано. Идеален для дымчато погреб speakeasy, где г-н Голубой ", может быть мафии Дону на бегу или вниз, и звезды из фильма нуар. "Caught In серый / сделать свой путь / между оттенками". Еще одна в высшей danceable песня, "Пытки" было еще одно я слышал Джилл Трейси петь на Eccentrik. Угрожающий начинающийся перекликается с звуков лопастей время заточены. Детализация различные орудия боли используется на протяжении веков, в том числе garrote, гильотины и Iron Maiden. Я люблю интерлюдию с удары перкуссии и звуки приближающихся толпы на заднем плане. Это сказочные этапе число, которое напоминает нам о том, что "желание жестокой боли". "Где тени Fall" Особенности Джилл Трейси в характерный резкий фортепиано. Рост в ближайшем оркестровая объема, а затем обратно в тонущий темнота, песня все виды замечательных инструментальных устройств, которые являются очень эффективными, и "в угол Я жду / в том месте, где падение тени". Я очень люблю фортепиано флагов в Somnabulist вальс "

которая приводит к виду разлагающихся особняк, где тенистые цифры молча танцуют. Милитаристским ударных обеспечивает идеальный баланс.

"Окаменелое" является еще одной сильной, диссонансом кусок, который очень театрален. Трейси голос альтернативно знойный и умоляя, "Потерянные в этот момент / Можем ли мы существовать в этот момент ... для хорошего?" CD заканчивается "сокровище". Просто Awesome, песня медленные драматические каденцию, и особенности превосходные струны и фисгармония. "Сокровища" является любовь песня, иллюстрирующие странно дихотомией сердце: "Ты венец из терна, и желающие хорошо".

Этот диск не будет хватать. Джилл Трейси является одним из ведущих художников Темно Подполья. На мой взгляд, она является более "варвар", чем большинство синти-Ладена, вампир-одетая полос, что мы знакомы с тем. Ее стихи и музыку вдаваться в глубокие ниши в душе, с интенсивностью, которая будет оставить нетронутыми несколько.

http://www.jilltracy.com/

http://www.myspace.com/jilltracymusic/

Abrokeheartpro это сольный проект Jeanette Kantzalis, ранее в Chubbies и трагической сердец. В верно DIY моды, она пишет, производит, выпускает, организует все сама, то записи его на своем 8-трек на дому. Abrokeheartpro не может быть легко классифицировать, но и для тех, кто любит их музыку определены я бы назвал его основных американских'80 'S поп квасного здоровой дозы рокабилли и альт-страны, панк, и что я называю' Калифорния 'звук, с цементированием на гитаре, которая дает мне ретроспекции к Джо Strummer на "напрямую к аду" Саундтрек. . Изысканно подготовлены и организованы, CD имеет привлекательные картонные обложки (которого я глубоко ценю после бесчисленных пластиковых них разорвать на вкладках) и включает в себя тексты песен

"Темно-красного и Loud" имеет Ника-Пещера-иш интро и подчеркивает Жанна в прекрасный голос, с воздуха размышления и сожаления. Панк встречает Запад в быстром темпе "Ты не знаешь" с его взрыв звука. "Очаровательный Fucker" можно заседании Brit Кувейт и Новой волны с весьма заковыристый хора и гармоний. Заковыристый "Котенок Next Door" это немного сложнее, с рокабилли вокал и гитара кусаться. "Держите этот дьявол Down" открывается немного горьким фортепиано, затем смена передач в бесшабашный кусок с восстанием лежат в подавляющем тоска. "Я хочу сказать, чтобы я пришла к / не жалею ничего, нет". Баллада о любви сорта, "Иногда Saviors итоге на коленях" имеет сильный альтернативный взгляд, laced с резкой срочности. Панк в Jeanette возникает полномасштабной в "Bleed On", Runaway типа кусок с гитарой пиления и провокационные вокал, что резко останавливается, как будто для остановки яму, а затем гром вернуться на дорожку. "Deep Пригородная Радость" имеет почти кабаре чувствовать и готик чувство тоски. Далее идет прикрытием "Hard Way To Fall" на Райан Адамс со страной рода гнусавить компенсируется Jeanette мягкий вокал. Это своего рода напоминает мне Cowboy Наркоманы.

"Pink зло", римейком начале песни из своего альбома 1992, представляет собой акустический кусок, очень знойный звучанию еще каким-то ни в чем не повинных. CD заключает с прекрасным прикрытием The Killers "Bling, Признания короля".

Каждая песня на "Котенок Next Door", как самых честных и личного, не производятся или модные страха. Jeanette Kantzalis очень талантливых и оригинальных. Ее смесь рокабилли, панк, кантри и еще призываю всех, кто пользуется музыка вне основного. Проверить ее из!

http://www.myspace.com/abrokeheartpro

http://www.abrokeheartpro.com/

Mauerbercher это музыка коллективных возглавляемая Rane Кнудсена. Характеризуется как средневековый / Electro / мир, Кнудсена музыка охватывает мир музыки, нео-фолк и нео-средневековый, все из которых представлены на "дикой природе", и многое другое. Всякий раз, когда я вижу, термин "нео-средневекового", я имею интенсивных чувства тревоги, граничащей с надвигающейся гибелью. Что Mauerbercher, это было счастье необоснованными.

"Каблук Зима" имеет ближневосточные звук с синтезаторами, что беспилотные летательные аппараты (на удивление для меня сказать), не отвлекать. "ДАЗ Die Мильтона" имеет жуткий фильм ужасов-заставка, которая превращается в средневековый эпос, с лирикой и говорил усидчивый ударные, что придает смысл предчувствие. "Нерва Candy" представляет собой фрагмент с электро клавесин-иш звук напоминает народные гимны или даже праздник музыки. "Священный лицемер" является еще несколько стран Ближнего Востока звучание дорожки с обеих традиционных инструментов и электроники. "Helas Medame" написанной Генри VIII находится рядом с главным традиционным instruements и сильных ударных, что дает резкое воздуха. "Приходя к Рокамадур", одна из моих любимых, поистине эпических, и не будет иметь место на саундтрек. Это идеальное песню готовятся к ренессанса Faire или меч практике. Играть он громко. В том же ключе: "Сын ар 'Merc'hed" это еще одна смесь электро и традиционных инструментов с явно средневековый вид. "Проказливый поляна" является навязчивый, заунывный воздуха, арфа с доминирующим. "Дикая природа" темное и окружающим, причем постоянно монтажа чувства неизвестности. "Eske Litle в марте" заканчивается компакт-диск с другой великий эпический стиль, с военной перкуссия, шарманка, и других традиционных инструментов, что приводит средневековой армии на марше или выстроил для сражения со стандартами махнув. 'Дикой' очень атмосферный CD, который рекомендуется для тех, кто пользуется старинной музыки, в особенности тех, кто не готов к чисто период штук, или тех, кто стремится битной разновидности в средневековой музыкальной тарифа. Но не нужно быть фанатом средневековой музыки насладиться Mauerbercher. Это придаст атмосферу величия на любой музыкальной коллекции.

www.myspace.com / mauerbrecher

http://www.fossildungeon.com/fossildungeon/

Niyaz призывает их музыка ^"21-й век глобальной транс традиции", а другие называют их "синтез восточных и западных музыкальных стилей". Ни описанию, действительно, этот диск правосудия. Девяти Небес является цельной смесь средневековой персидской мистической и Южной Азии и в западной поэзии ритмы и электроники. Азам Али вокал просто пленительный, великолепно дополняют механизмы Кармен Риццо и Лога Рамин Torkian. Приглашенные музыканты включать не кто иной, как Тони Левин из King Crimson. Традиционные ближневосточные инструменты тонко сбалансированным с электроникой в путь, который я бы сочтено возможным до тех пор, пока слушал Девять Небес. Как давний поклонник средневековой музыки, я всегда скептически попыток объединить средневековой поэзии и мелодии с современными приборами. Есть несколько полос, кто успел сделать это очень хорошо, и кого я люблю безмерно, но вообще говоря, они звучат как ... ну ... попытка объединить средневековой музыки и современной электроники. Мне будет тяготеть к более традиционному звучанию песни, и несут с "танец" материала.

Но Niyaz замечательно удалось захватить суть древней персидской суфийской и песни, в то время как добавить электронику и современные ритмы без ослабления влияния ни при каких условиях. Азам Али навязчивый вокал ткут на фоне гипнотического перкуссия и электронные механизмы с традиционными инструментами, транспортировки слушателя сквозь века и обратно. В качестве дополнительного бонуса, для тех, кто предпочитает музыку без электроники, второй "Acoustic" КД предоставляется. Я никогда не думал, что я хотел бы сказать об этом, но я люблю электронные версии как акустические них. Акустического CD не имеют одни и те же дорожки тем, что делает его почти как кажется еще один альбом.

Диск начинается с неотразимым "Бени Бени", ^18-го века турецких Суфийской стихотворение с сильной перкуссии и lutes, что является одной из моих любимых треков. 'Тамана " является ^18-м веке урду стихотворение, которое открывается медленно, а затем скользит в Raga преодолен путем атмосферной электроники. "Feraghi песня в изгнании" является флагов сетовать, что вызывает эпоса пространствах обоих терра фирма и душой. "Ishq: Любовь и вуаль", ^18-го века урду поэмы Khwaja Мир Dard в высшей danceable, со сложной смесью водительское перкуссия, транса и традиционных инструментов melded с Азам в вокале. Очень ближневосточных звучание "Аллах Mazare" является традиционной народной песни из Хорасан с богатыми слоями вокала и инструментов. "Иман" Колыбельная написана Азам и Лого для своего сына, вызывает чувство тоски и размышлений, причем вроде New Age минимализма.

"Molk-E-Дивана", песня на ^13-м веке персидский мистик Амир Khosrau Dehlavi, имеет гипнотический ритм и неотложных вокал традиционных струнных инструментов. "Hejran", замечательная инструментальная, является подлинным гобелен перкуссия и строк ". Sandrang" другой поэме Амира Khosrau, отделка вверх CD с Азам в mesmerizing вокал подкрепленные эффективными электронные БЛА, глубокие ударные и строк.

"Девяти Небес" является поистине замечательно CD, который обращается к поклонникам World Music, Trance, средневековая музыка, и многое другое.

http://www.niyazmusic.com/

Ну теперь, вот что-то! В то время как остальной мир занят изучением steampunk эстетических, Unextraodinary господа выделяется в качестве одной из нескольких полос не довольствуясь лишь платье в ветхой одежде викторианской, но на самом деле делать звук вещи .

5 Tales From Только Бог знает начинается от медленно, но верно, с треугольником удары бас и путешествия по Черному железного пути. Он постепенно вводит скрипка, клавиши, и Малькольм Shreeck в насыщенный вокал. Мы сразу же преобразуется в меланхолию, навязчивый мире Victoriana-ближнего технологии. локомотивы, оспа, и, конечно, черный железо все сделать лирическое видимости, и расскажите нам, что это не будет еще один типичный альбом в Нью-наряды.

Далее, г-н Сажа мало Черная книга получает переходящий Shreeck с криками: "собирать круглые, собрать круглый!", Хотя мы уже довольно обязан. Темп улавливает, в то время как лирика остается ностальгическое и музыкальные элементы остаются неизменными. Нет, когда еще вы будете слышать Рассказы старого времени проституции описать словами, как "проститутка" или "trollops", но я считаю, Unextrodinary господа не будет иметь каких-либо ее иным образом. распростертыми объятиями, пустые воздуха вводит более синтезаторами и вызывает образы дирижаблей. Дирижабли, конечно же, являются квинтэссенцией steampunk темы, но и приветствовать здесь.

К тому времени, когда мы получаем на slinky, танец-й Скелет приходит в город, мы начинаем ценить реальное волнение, что стоит за steampunk сейчас. В Unextrordinary господа не просто знакомы rehashing фантазий, но создание совершенно новых. Творчества, в Наконец-то! Harpischord, скрипка, и качели-вдохновил привлечения является не то, что вы думаете о первом, когда вы считаете, Goth / deathrock, но именно в этом.

Несмотря на то, что альбом заканчивается гораздо danceable Муравьи под стекло, танцы до сих пор четко не навязчивая идея, и песня сохраняет свою художественную края 5. Tales From Только Бог знает советы айсберга, который steampunk музыку, а так же уникален, как она доступна. Если у вас посмотрел вниз нос в steampunk в прошлом, я предлагаю вам Дону началу шляпу и очки, и научиться пользоваться зрения. Тогда вы должны выбрать этот восхитительный мало лечения и приготовиться к тому, что дальше -- Если это начало, мы все должны так повезло, как увидеть его до конца.

www.unextraordinarygentlemen.com

www.myspace.com / unextraordinarygentlemen

Примечание: Вы можете поймать Unextraordinary господа наряду музыкальных steampunk пионером Vernian процесса в этом году на фестивале Eccentrik. Вся линейка является довольно впечатляющим, и я предлагаю вам проверить его.

Несмотря на рабочий независимых звуковых дорожек фильмов, и даже сотрудничество с смерти в июне Дуглас П., Томас Nola и сын по-прежнему одной из забытых уголовной банды этого десятилетия. Если вы не знакомы с Томасом Nola и Сына оркестр работы Я рекомендую выбрать свой альбом "So Long, Lale Андерсен" и "¡Vanity является грехом!" немедленно. Да, прямо сейчас, но это хорошо.

Томас Nola и Сын, как правило, объединяет экспериментальные ударные элементы, виолончели, иногда синтезаторами, и Томас Nola в баритон напевать в предчувствие но, как ни странно приглашать путешествие нелепый, новая волна, и другие музыкальные подстановок. С образцами смех детей на тему "So Long , Lale Андерсена "в песнях вроде" Kinderbund "и" Дети в осень ", там всегда была нестираемой присутствие dystopian детстве Томас Nola работ.

Здесь он отличается музыкально, а даже более глубокого погружения в этот пейзаж, и болезненное Все везде можно радоваться. "Песни для детей, Vol. 1 "состоит полностью из Nola играл слоев Орган Хаммонда. Что мы получили не тот же орган двери или животных, но жуткий, sinowey звук ближе к тому, что можно ожидать из выступавших на преследуют дом. При получении первого альбома, я был entranced по имени песни, как "Мороженое Zeppelin", "Крутящийся голеностопного Тема" и "Детский удалению Claw". впечатляюще, эти названия являются абсолютно точными, и, как и в случае "Мороженое Zepplin , "немедленно привести на ум образ название диктует.

"Песни для детей, Vol. 1 "отличается радикально, но благоразумно от Томаса Nola и Сына оркестр предыдущей работы, и, безусловно, не для кого ищет продолжения (или введение в) имеющихся у них альбомы. Для Томас Nola в болельщиков, однако, этот альбом скорее всего, не будет неожиданностью. Если вы пользуются нынешние небольшие возрождение минимальной синтезаторов, или ищет Dark Ambient, который не бесконечно (большинство песен менее трех минут), это альбом вы обязательно должны получить . $ 4 за 8 песен, вы также практически не оправдание.

http://www.eskimofilms.com/

http://www.myspace.com/etsonorchestre

Достойным преемником "Не могу никогда не могла", "чуть больше Пути особенностей нынешней линейки с Билли Feather по двойной бас. Бо-Стивенс исследует свои старые времена стране корни еще с 14 великих оригинальные композиции. Ранжирование от горячий Honky Tonk-номера, как "Honky-Tonk Saturday Night" и "I Need напиток" на медленный классический стране Звуки стальные педали на гитаре "Я Over You" и "Стоп", Бо-Стивенс отображения их плодовитый талант , что охватывает весь спектр Страна музыки. Но на этом не заканчивается. Почти Блуграсс стиле согласования на "Еще один город"; навязчивый баллада "Кружева" и Евангелие вдохновленных "Компаньон" круглых из CD еще больше. Билли и Ричард заместителей вокал на "Honky Tonk женщина", в то время как "удовлетворительное" имеет немного более современной страной ощупь. "Чуть больше дорога" представляет собой большой диск, и поклонники старого стране и Honky-Tonk должны иметь это в свою коллекцию. И, кстати, не пропустите Бо-Стивенс, если у вас есть возможность увидеть их в лицо!

http://www.myspace.com/thebostevens

Hick'ry Hawkins: Unleashed

После ловила Hick'ry Hawkins Live At The Rebel Weekender тяжелым, я просто должен был иметь этот диск. Hawkins можно бросать некоторые наиболее rawkin 'Страна Honk вы когда-либо слышать. Ничто на CMT сравнению с этой! "Unleashed" отражает энергию своего шоу, с 16 треками и интервью WAMC радио. Песни, как "дикий Трейлер" "Поезд Дьявола" и "аппетита" предназначены для играли громко. Fetish толпа будет признателен за "Let Me Love You Тиль Больно". "Goodnight Иоанна" является данью уважения одному из моих личных героев, Johnny Cash. "Меня зовут Hick'ry Hawkin в" является заслуженным копать на г Корпоративный Нэшвилле. Что касается "пожарником любви" и "Panty Песня" .... Ну, вы должны услышать их ценим их! Hawkins имеет чудной чувство юмора, что ни в коей мере не умаляет музыку, которая не так много людей могут успешно стащить. Есть здесь нет наполнителей. Это AWSOME КР в лучших традициях DIY. Я никогда не понять, почему Hick'ry Хокинс не был подписан на этикетке. Винт 'Em. Хоукинс действительно может быть Немного странно, тоже, как и много Morrissey, но он действительно соответствии название Johnny Cash живы. Это гораздо больше, чем "большой" Страна звезд могу сказать.

http://myspace.com/hickryhawkins